Emicida, basée à Sao Paulo, est l’un des MC les plus connus du Brésil. C’est tout pour hier (Netflix) tisse ensemble des séquences de concerts en direct, des interviews, des sessions d'enregistrement pour son album 2019 Jaune, et des séquences animées engageantes qui mettent en lumière l'héritage de la culture noire au Brésil.
EMICIDA: AMARELO - C’EST TOUT POUR HIER : DIFFUSEZ-LE OU PASSEZ-LE?
L'essentiel: Ma mère m'appelle Leandro, dit la star au début de ce documentaire Netflix engageant. Mais tout le monde me connaît sous le nom d'Emicida. Il est également connu comme un polymathe. Un MC respecté avec de nombreuses mixtapes et albums à son nom, il est aussi un chanteur et compositeur, joue de plusieurs instruments, est un démon absolu pour écouter et collectionner des disques, a fait du studio d'enregistrement une deuxième maison et existe comme un oracle de l'histoire. et connaissance de l'expérience créative et culturelle des Noirs au Brésil. Avec des images pour l'ancrer du concert triomphant d'Emicida dans la ville natale au Theatro Municipal, enregistré en 2019 dans l'institution artistique emblématique de Sao Paulo, C’est tout pour hier raconte également à travers des séquences animées et des images anciennes l’histoire de l’esclavage au Brésil et ses retombées, la naissance et la prolifération de la samba, l’arrivée du hip-hop dans le pays et sa maturation en tant que force culturelle. S'exprimant avec la facilité d'un professeur d'université qui prononce une conférence préférée, Emicida associe ces histoires à son propre rôle d'artiste contemporain et offre une description astucieuse de la façon dont, pour les personnes de couleur au Brésil, l'art s'est toujours aligné sur l'activisme. Le message ne pourrait pas être plus clair, dit-il. On peut aller encore plus loin.
C’est tout pour hier est présenté en trois actes: Plantation (Plantaire), Arrosage (Regar) et Récolte (Colher). Alors qu'Emicida dirige un full house ravi à travers son set, soutenu par un groupe animé avec guitare, basse, batterie, un DJ, une section de cor complet et des chanteurs de sauvegarde, le doc s'éloigne périodiquement du concert pour explorer plus en détail l'histoire noire. expérience au Brésil. Des animations informatives et au rendu net se fondent parfaitement avec une multitude de vieilles bandes, dont une grande partie représente de vieux maîtres de la samba au travail, souvent dans les rues ou à la maison, partageant les rythmes définitifs du style sur tamborim et surdo tambours. Emicida raconte tout et explique comment les récits et les personnalités de cette histoire ont inspiré sa propre musique. Chaque fois que je prends mon stylo ou mon micro, je veux pouvoir rendre à chacun de mes frères et sœurs l'âme qu'ils pensaient ne pas avoir.
Comme les sessions pour Jaune commence à se gélifier, Emicida remercie le travail acharné de lui et de ses collaborateurs réguliers au cours de la dernière décennie et plus de leur avoir permis d’obtenir les légendes de la musique brésilienne en studio et sur l’album. Nous retournons également une dernière fois au Theatro Municipal pour la finale palpitante du concert et une brève section finale de C’est tout pour hier commentaires sur 2020 et l'arrivée du COVID-19 au Brésil. De l’avis d’Emicida, les circonstances désastreuses d’une pandémie ne sont rien d’autre que la culture brésilienne noire n’a jamais été confrontée et surmontée auparavant.
Photo: Netflix
De quels films cela vous rappellera-t-il? Le film de Marcel Camus de 1959 Orphée noir élargi l'empreinte mondiale de la bossa nova et dépeint le rôle intégral de la samba dans la vie quotidienne des Brésiliens. Film 2006 de Tata Amaral Antonia suit un groupe de hip-hop entièrement féminin des favelas de Sao Paulo jusqu'à la gloire. Et l’esprit vivant dans la foule chez Emicida Jaune le spectacle de théâtre est sauvage et apparent dans Block Party de Dave Chappelle , La chronique 2006 de Michel Gondry du légendaire concert des étoiles de la bande dessinée dans une rue de Brooklyn.
Des performances à surveiller: En tant que rappeur, Emicida est un mélange captivant d'érudition de haut vol, d'esprit de combat de rap pugnace et de spiritisme respectueux. Tout cela est exposé dans les images du concert ici, mais ce sont les séquences en studio où il brille vraiment, décrivant les sons et les rythmes qu'il entend dans les mots et les chansons, et gardant l'ambiance lâche alors qu'il collabore à la table de mixage avec son long-temps. héros musicaux.
Dialogue mémorable: Emicida relie le rap en tant que force générationnelle au Brésil à l'héritage de ces créateurs et genres qui l'ont précédé, et qui ont fait le travail pour imprégner la culture avec l'art. Le hip-hop était déjà là bien avant notre existence, dit-il. Ce fruit doux-amer que nous appelons rap est issu d’un grand arbre, et l’animation représente des noms de notables se multipliant à l’ombre d’un arbre d’ombrage, dont beaucoup datent des années 1900. Si vous examinez ses racines de près, vous y trouverez la samba.
Sexe et peau: Rien.
Notre appel: Emicida et ses jams sont clairement aimés par ses fans, et les scènes de son concert à guichets fermés de fans, les bras et les poings tendus, rappant et chantant à l'unisson avec chacun de ses mots alors qu'ils s'embrassent et pleurent les uns sur les autres, sont rafraîchissantes. , même douloureusement triste après un an qui a volé ce sentiment de camaraderie et de communauté de nos vies. Mais le Theatro Municipal est à la fois une salle de concert et une pierre de touche culturelle. Emicida explique comment le bâtiment est lié à chaque époque de l'expérience noire au Brésil, de l'ère des esclaves aux manifestations pour l'égalité qui ont eu lieu sur ses marches dans les années 1960 et 1970. En organisant son concert dans sa ville natale au théâtre et en invitant tous ses fans, il unit ce qu'ils représentent dans le présent à un plus grand récit du passé. Je veux qu’ils partent et disent: «Je ne laisserai pas cela se perdre dans le monde numérique», dit-il à propos de cet effort. Il est émouvant, puissant et soutenu par de sérieuses rimes sur scène. Mes rêves volent plus haut que les drones! Comme l'eau, je peux couler à travers les rochers!
Autant qu'il est interprète, Emicida est aussi un activiste et un historien de la culture, comme il l’illustre tout au long de C’est tout pour hier . Dans une séquence éclairante, il explique comment le hip-hop s'est transformé alors même qu'il a pris le relais en tant que son des Favelas. Une génération révolutionnaire et pionnière de rappeurs de Sao Paulo a progressivement éclairci l'américanité, prouvant qu'il est impossible d'apprécier le melting-pot brésilien sans être influencé par l'esprit local. Il s'agit d'un document qui offre aux têtes hip-hop un véritable aperçu d'un MC qui tue le jeu, mais récompense également le spectateur avec un aperçu impressionnant de l'histoire. Nous repartons après avoir été divertis, mais aussi éduqués et même inspirés.
Notre prise: Diffusez-le. Divertissant, informatif et riche en éléments visuels et sonores, AmarElo - Tout est pour hier est autant un concert de rap qu'une leçon d'histoire, et offre un véritable aperçu d'un jeune interprète convaincant.
Devriez-vous diffuser ou ignorer #EmicidaAmarEloDOC au @netflix ? #SIOSI
perdu dans l'espace nouvelle saison- Décideur (@) 10 décembre 2020
Johnny Loftus est un écrivain et éditeur indépendant vivant en liberté à Chicagoland. Son travail est apparu dans The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media et Nicki Swift. Suivez-le sur Twitter: @glennganges