Faim (maintenant sur Netflix) montre le cinéaste thaïlandais Sitisiri Mongkolsiri en train de se lancer dans le mouvement de la nourriture raffinée – vous savez, celui qui pousse les riches crédules à débourser de grosses sommes d'argent pour manger de la mousse dégueulasse et divers. des gouttes de liquide, vous savez, des trucs comme ça. S’il semble que vous ayez déjà entendu cette chanson, eh bien, c’est le cas ; le timing de ce film n'est pas si bon, compte tenu de la prolifération de sorties sur des thèmes similaires que nous avons vues au cours des deux dernières années (voir la section De quels films cela vous rappelle-t-il ci-dessous, s'il vous plaît !). Mais cela ne veut pas dire Faim ne vaut pas forcément le détour, alors voyons si cela apporte quelque chose de nouveau à cette assiette thématique bien usée, et à partir de maintenant, il n'y aura plus de tournures de phrases ringardes liées à la nourriture dans cette revue, promis.
FAIM : Diffusez-le ou ignorez-le ?
L'essentiel: Chopchopchop met le couteau sur le plateau. Nous voyons le personnel de cuisine préparer la lumière du jour et organiser les choses. juste comme ça pour l’inspection du patron. Et ce patron, avec ses chaussures impeccablement propres et son regard d’acier, est un dictateur exigeant. Il s'agit du chef Paul (Nopachai Jayanama), à la tête d'une organisation de restauration haut de gamme baptisée Hunger. Nous le voyons entrer dans un réservoir, en sortir un homard vivant et enfoncer froidement un couteau de boucher dans la tête de la créature. Il verse un peu de sauce aux boues grises sur l'assiette à côté de la queue de homard et le monsieur incroyablement riche qui paie pour tout cela prend une bouchée, et avant que vous ne vous en rendiez compte, lui et ses invités se régalent comme s'ils avaient terriblement faim. après avoir été perdu dans le désert pendant huit jours.
PENDANT CE TEMPS, dans un humble magasin de nouilles au coin d'une rue, Aoy (Chutimon Chuengcharoensukying) transpire sur une flamme nue, faisant frire du pad, voir ew. C’est le genre d’endroit convivial avec beaucoup de clients réguliers, tous des travailleurs pauvres, à qui Aoy sert l’habituel. Tone (Gunn Svasti) est assis tranquillement à une table, mangeant son coussin, voir ew ; il appelle Aoy et lui dit : Tu es trop bien pour travailler ici. Il est cuisinier dans l'équipe du chef Paul's Hunger et pense qu'elle a ce qu'il faut pour être la nouvelle recrue. Plus tard, Aoy s'assoit avec ses amis, qui semblent avoir la vingtaine ; ils déplorent leur sort dans la vie, occupant des emplois insatisfaisants et parvenant à peine à s'en sortir. Elle est l’héritière présumée du magasin de nouilles tenu par son père, dont la mère lui a appris à cuisiner ses recettes délicieuses et sans prétention. Pas de mousse ici, et l’ingrédient clé est toujours, bien sûr, l’amour. Mais l'amour est-il suffisant ? Pas si vous êtes nul ou si vous nourrissez une envie malavisée de gravir les échelons de la classe.
Aoy rejoint donc Tone dans la cuisine monochrome en acier inoxydable d'une propreté éclatante du chef Paul. Maintenant, le chef Paul fait ressembler un dictateur fasciste à Pooh Bear. Il vous giflera au visage, vous réprimandera verbalement et jettera des objets contre le mur qui siffleront juste à côté de votre oreille. Il sent le cou d'Aoy et lui dit de laver l'odeur du magasin de nouilles et nous sommes tous comme, PARTIR, S'ENFUIR, RETOURNER AU MAGASIN, AVERTISSEMENT, AVERTISSEMENT, DRAPEAU ROUGE, DRAPEAU ROUGE. Le chef Paul s'assure que tout le monde le regarde pendant qu'il maltraite Aoy, critiquant durement la façon dont elle tient le couteau, la façon dont elle coupe la viande et la façon dont elle la fait frire, puis elle reste là toute la nuit, se brûlant les poignets avec de l'huile chaude, essayant et... se trompant dans cette recette de bœuf wagyu, les tambours de jazz résonnant sur la bande originale, jusqu'à ce qu'elle gagne sa place. Maintenant, elle est au centre de la scène lors de la fête d'anniversaire d'un putain de général militaire à la retraite, en train de faire frire le bœuf wagyu, et au moment où le chef Paul en a fini avec cela, tous ses clients haut de gamme sont transformés en saloperies avec du jus qui coule sur leur menton. . C’est le goût de gloire d’Aoy. N'est-ce pas une mêlée umptueuse ?

Photo: Netflix
De quels films cela vous rappellera-t-il ? : Le menu , Triangle de tristesse , Flux Gourmand et Un goût de faim a couvert ce sujet en 2022 – mais avec moins de gros plans grincheux de délicieux plats de nouilles thaïlandaises.
Des performances à surveiller : Bien qu’elle soit gênée par un scénario qui ne lui donne pas assez de substance – Aoy est à un cheveu ou deux d’être entièrement en trois dimensions – Chuengcharoensukying porte habilement le film avec une performance superposée et résonante.
primordial plus 99 cents
Dialogues mémorables : Le chef Paul donne à Aoy un bref aperçu de son rideau psychologique : Pour moi, la nourriture faite avec amour n'existe pas. Vous avez besoin de motivation, pas d'amour.
Sexe et peau : Bref dame topless.
Notre avis : Tout d'abord, Faim ne cède pas aux pulsions food-porn d’autres films de son acabit – aucune des conneries gastronomiques concoctées par le chef Paul ne semble particulièrement appétissante, surtout comparée au pad éminemment consommable d’Aoy. Vous remarquerez également que les classes supérieures chics qui dévorent les conneries du chef Paul sont des frères crypto sordides et des mondains fragiles qui ne pourraient pas être moins attrayants ou dénués de substance ; pendant ce temps – euh, je veux dire, ENTRE-TEMPS – les gens moyens qui fréquentent le magasin de nouilles possèdent des choses comme des sentiments humains et de la compassion, peut-être parce qu'ils n'ont pas grand-chose d'autre.
Telles sont les grandes lignes audacieuses que Mongkolsiri et le scénariste Kongdej Jaturanrasumee tracent ici entre les classes socio-économiques, avec des Crayolas géants. Le commentaire n’est ni subtil ni nuancé – le film pense avoir découvert une vérité profonde lorsqu’il affirme qu’on peut avoir faim de plus que de la nourriture. Et donc Aoy aspire à plus que ce qu'elle a, et se retrouve bientôt dans une intrigue prudente : ce que vous souhaitez/ne devenez pas ce que vous détestez alors qu'elle se prépare pour une confrontation avec le chef Paul et le Concours à la Daniel Plainview qui brûle éternellement en lui. C’est un récit édifiant ambulant et parlant : ne devenez pas cette personne ! Il est malheureux ! Et le film a tendance à enfoncer ce point à plusieurs reprises avec un marteau à bille – à près de deux heures et demie, il pourrait utiliser un montage opportun – alors qu'il s'appuie sur ses artifices du troisième acte.
qui est harry styles datant de 2021
Ce qui ne veut pas dire Faim est mauvais; c’est raisonnablement absorbant, et Chuengcharoensukying suscite suffisamment d’émotions pour retenir notre intérêt. Mongkolsiri tente de trouver un juste milieu entre la satire et le drame pur et simple, sans aller jusqu'à l'hyperbole pure et simple avec des représentations des excès grotesques des riches, en les équilibrant avec les vérités sentimentales des pauvres. Le message final ici est troublant, sous-entendant que rester dans votre voie socio-économique peut être pour le mieux. Là encore, cela ne s’applique peut-être qu’au secteur alimentaire, qui est la grande cible du moment dans le cinéma de nos jours.
Notre appel : Faim n’est ni irréfléchi ni sans ambition. C’est raisonnablement bien fait et visuellement convaincant, mais c’est finalement trop dérivé et évident dans son exécution thématique pour être recommandé. SAUTEZ-LE, surtout si vous avez vu d’autres meilleurs films de son acabit.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan.