Propulsé par Reelgood Kristen Stewart a fait la une des journaux récemment lorsque elle a dit Les temps du dimanche qu'elle n'a fait que cinq très bons films, sur 45 ou 50. Bien qu'elle expliquait principalement que le choix de projets peut être, selon ses mots, un coup de dés, et ses qualifications pour cette désignation - un beau travail de haut en bas - a placé la barre haute, le commentaire était toujours frappant dans son honnête auto-évaluation. C'est aussi du K-Stew vintage; bien qu'elle ait commencé sa carrière avant d'avoir 10 ans, elle n'a pas l'étrange sur-préparation d'un enfant acteur qui peaufine sa routine depuis un chiffre. Dans la plupart des interviews, elle semble incapable de présenter un placage promotionnel fade. (Cela se lit parfois comme un inconfort avec exactement ces tâches promotionnelles, mais chaque fois que je l'ai vue lors de conférences de presse, elle apparaît comme engagée, intelligente et très drôle.)
meilleurs documentaires animaliers sur netflix
Projeter sa propre personnalité et ses manières devrait, théoriquement, inhiber ses capacités en tant qu'interprète. En réalité, le contraire est vrai. Au cours de la dernière décennie et plus, Stewart est devenue l'une des actrices les plus excitantes au travail, précisément à cause de la façon dont elle mélange son honnêteté, ses manières distinctives et sa volonté de jouer des personnages dans des états d'émotion bruts. Naturellement, la spéculation a suivi sa remarque improvisée, alors que les scénaristes de films ont tenté de déterminer de quels cinq films elle aurait pu parler. Étant donné qu'elle a spécifiquement mentionné ses deux films avec le réalisateur Olivier Assayas, et le fait qu'elle semble enthousiasmée par Spencer , le sorta-biopic non conventionnel de la princesse Diana dont elle fait actuellement la promotion (et qui pourrait lui valoir une première nomination aux Oscars), il n'y a pas beaucoup de créneaux disponibles. Il n'est pas non plus difficile de deviner quels projets pourraient entrer dans ces créneaux.
Quoi qu'il en soit, l'exercice de sélection de cinq films de Kristen Stewart est bon ; en fin de compte, c'est un moyen pratique d'englober sa carrière bien remplie et variée jusqu'à présent. Ce qui suit ne sont pas des suppositions réelles sur les cinq projets dont parlait Stewart elle-même (bien qu'au moins quelques-uns fassent probablement sa liste). Au lieu de cela, ces cinq films s'emboîtent comme une introduction à l'ensemble de la personnalité de Stewart - et une exploration des également-rans qui ne font pas tout à fait la coupe.
un'Crépuscule'
Photo: Sommet Divertissement
Bien que beaucoup de gens aient plaisanté en disant que les cinq films de Stewart devaient simplement être les cinq entrées du crépuscule série, elle n'en comptait presque certainement aucun. Franchement, je ne le ferais pas non plus, même en étendant la liste à dix, quinze ou vingt. Mais la série a fait la carrière de Stewart et de Robert Pattinson, qui partagent une chimie indéniable tout en jouant des personnages souscrits, blêmes et parfois décidément irritants : c'est Bella Swan, la fille agressivement ordinaire qui attire l'attention d'Edward (Pattinson), un prétendant vampire agressivement effrayant (et plusieurs fois plus âgé).
Pour être juste, selon la plupart des témoignages, Bella est encore plus une goutte sur la page; à l'écran, les contractions moroses de Stewart ajoutent un véritable sentiment humain au rôle, en particulier dans le premier film (un peu) moins ridicule, réalisé avec une certaine sensibilité par Catherine Hardwicke. La plupart du temps, cependant, la saga cinématographique avait deux objectifs : permettre à Stewart et Pattison de poursuivre des filmographies merveilleusement éclectiques et inciter leurs fans à regarder ces meilleurs films ultérieurs. Fait intéressant, les films ultérieurs de Stewart ont favorisé le côté romantique de crépuscule bien plus que les trucs fantastiques; son seul poste- crépuscule mât fantaisie à gros budget, Blanche Neige et le chasseur , on ne se souvient pas beaucoup de ces jours (même s'il s'agissait d'un succès de taille décente en 2012).
Regardez crépuscule sur Netflix
deux
'Pays de l'aventure'
Photo : Collection Everett
Le crépuscule Saga est essentiellement du fourrage pour l'angoisse des adolescents - et bien que les films de vampires aient été trop alourdis par la turgescence du matériel source pour en tirer pleinement parti, le chemin de Stewart avec l'angoisse a été bien documenté ailleurs. Bien qu'elle ait abordé différents aspects de la contre-culture américaine dans Les fugueurs et Sur la route , son rôle de jeunesse rebelle le plus américain est probablement Em, une employée troublée d'un parc d'attractions dans la charmante comédie dramatique de Greg Mottola sur le passage à l'âge adulte Pays de l'aventure .
Selon toutes les normes raisonnables, Em devrait être considéré comme un fantasme masculin hétérosexuel : une beauté drôle et émouvante dans les t-shirts Lou Reed et Husker Du qui fait briller presque immédiatement le héros ringard joué par Jesse Eisenberg. Mais Stewart imprègne son personnage d'un sentiment palpable de chagrin et de mécontentement juvénile face aux échecs du monde et à ses propres difficultés romantiques. Regardez comme elle parle de cette dernière sans trop en parler quand elle parle de son passé : Il y avait des mecs au lycée, et… il y en avait d'autres, elle s'arrête. Sa chimie avec Eisenberg est si forte et naturellement charmante qu'elle parvient à se concentrer sur le solipsisme potentiel d'une autre histoire de passage à l'âge adulte. Ils collaboreraient deux fois de plus, et bien que ultra américain et Café Société n'atteignez pas Pays de l'aventure (et présentent des talents discutables dans les coulisses), ils bénéficient tous deux puissamment de l'aisance romantique du couple. Ce sont des Hepburn et Grant du 21e siècle doucement névrosés, aussi mal à l'aise avec l'âge adulte que leurs prédécesseurs étaient confiants.
Regardez Pays de l'aventure sur HBO Max
3« Acheteur personnel »
Photo : Collection Everett
Stewart a déjà réalisé deux films avec le réalisateur Olivier Assayas. Elle a remporté un César (l'équivalent français de l'Oscar) pour leur première collaboration, Nuages de Sils Maria , où elle incarne l'assistante personnelle du personnage d'actrice de Juliette Binoche. Binoche et Stewart sont formidables, mais le film serpente parfois dans l'évidence. Acheteur personnel se sent comme une retombée spirituelle; encore une fois, Stewart joue le rôle d'un sous-fifre d'une célébrité, cette fois pleurant la perte de son frère et essayant de communiquer avec lui - ou quelque chose - au-delà du voile. C'est une forme anxieuse d'histoire de fantômes, et Stewart la porte, prenant la hantise cinématographique dans de nouvelles directions fascinantes - si le film tire une quantité surprenante de suspense des textos, Stewart est une grande partie de pourquoi.
Ce ne sont pas ses films les plus immédiatement accessibles, mais le public patient sera récompensé ; Acheteur personnel est facilement parmi les meilleurs de la douzaine de films indépendants de Stewart, un joyau évocateur et troublant. Cela illustre également à quel point elle est devenue à l'aise à l'écran, malgré sa spécialisation dans des personnages qui ressentent exactement le contraire. En 2014, elle a donné une performance engagée mais légèrement inadaptée en tant que soldat à Guantanamo Bay à Camp de radiographie ; quelques années plus tard, elle était au milieu d'une renaissance de carrière avec Acheteur personnel et Kelly Reichardt Certaines femmes . Cette dernière fait presque certainement partie du top cinq personnel de Stewart, et serait dans celui-ci si ce n'était du fait que sa part y est vraiment assez petite : c'est un rôle de soutien (quoique essentiel) dans la troisième des trois histoires interconnectées. Comme Acheteur personnel et Sils Maria , il fait partie de la collection Criterion.
Regardez Acheteur personnel sur Hulu
4'Sous-marin'
Photo : Collection Everett
Après le crépuscule la série s'est terminée en 2012, Stewart a principalement évité les rôles principaux dans les grands films de studio. Mais elle a fait un retour au grand public avec deux flops : un autre refaire de Les anges de Charlie et l'officieux Extraterrestre riff Sous-marin . Elle est bonne dans les deux, mais une seule a beaucoup à recommander en dehors de sa performance.
Les anges de Charlie est amusant sur le moment, puis jetable, bien que cela donne à Stewart un peu plus de souplesse comique que la récente rom-com La saison la plus heureuse gère. Sous-marin , cependant, est un hybride compact et économique de film catastrophe et de fonctionnalité de créature, ancré par la performance de Stewart en tant qu'ingénieur en mécanique essayant désespérément d'échapper à une station de forage sous-marine endommagée. (Ces dégâts? Pas causés par un tremblement de terre.) Le film ne demande pas d'héroïsme fou; au lieu de cela, il rencontre la vulnérabilité de Stewart à mi-chemin, et la combinaison de cette qualité avec son acuité cachée fait d'elle un héros d'action étonnamment crédible à la rigueur.
morts-vivants dans le monde d'au-delà
Regardez Sous-marin sur HBO Max
5'Spencer'
Photo : Collection Everett
Pablo Larraín a fait une sorte de pièce d'accompagnement à son drame de 2016 Jackie , où Natalie Portman a joué une première dame en deuil Jackie Kennedy, juste après l'assassinat de son mari. Par comparaison, Spencer ne s'occupe que des retombées d'un mariage implosé ; il se déroule pendant les vacances de Noël au début des années 90, alors que la princesse Diana (Stewart) essaie de se soustraire à l'emprise de la famille royale. De même, Stewart a un style d'acteur manifestement différent de celui de Portman, dont l'ouverture émotionnelle rivalise souvent avec ses tentatives pour se maintenir ensemble. Mais les films partagent un sens de la performance publique, et la performance de Stewart ressemble à un changement de forme. Pas dans le sens traditionnel où elle deviendrait princesse Diana ; au contraire, elle glisse entre la familiarité de la star de cinéma et l'usurpation d'identité de célébrité. Elle ne ressemble pas beaucoup à Diana, et son accent sonne parfois comme un truc (pas nécessairement faux, juste étudié). Pourtant, la performance est également émotionnellement honnête et parfaitement synchronisée avec la caméra woozy de Larraín et la palette de couleurs fanées.
Spencer est une expérience légèrement plus étrange que Jackie ; plutôt que d'être étourdi par le chagrin, il se sent détaché, ne donnant à Diana nulle part où se cacher de l'insignifiance des rituels insignifiants et épuisants de la monarchie (ou de son mari égaré). Alors que Diana erre dans une propriété de campagne isolée, surréaliste près de la maison où elle est née, elle a l'air perpétuellement prête à commencer à griffer les murs, même lorsqu'elle est à l'extérieur. C'est un tour de force de Stewart, dont l'effacement naturel aide à empêcher le film de se transformer en une fête de pitié. Il s'avère que les hésitations maladroites de Stewart contiennent des multitudes.
Jesse Hassenger est un écrivain vivant à Brooklyn. Il contribue régulièrement à The A.V. Club, Polygon et The Week, entre autres. Il podcast sur www.sportsalcohol.com et tweete des blagues stupides sur @rockmarooned .