Faire la coupe la grande finale approche à grands pas et les designers ressentent vraiment la pression de la semaine 4! Cette deuxième série d'épisodes de Tokyo a poussé les cinq meilleurs designers plus loin que jamais avec des défis à la fois extérieurs et tourné vers l'intérieur. Et pour vous en débarrasser, vous devez faire demi-tour si vous n’êtes pas prêt pour SPOILERS à propos des épisodes 7 et 8 de Faire la coupe !
Tout d'abord, les designers ont dû voir grand et développer une campagne de marketing rapide autour d'une paire de looks, de leur logo et d'une séance photo dans un magnifique musée d'architecture en plein air. Ensuite, les quatre créateurs restants ont dû se battre pour une place dans le top trois en présentant une mini-collection montrant à quel point ils sont venus artistiquement au cours de leur Faire la coupe voyage. Nous savons depuis le début que cette émission ne se limitait pas à servir des looks sur un podium, et la semaine 4 l'a vraiment mis en évidence.
Alors, qui a relevé le défi? Et plus important encore, quels designers doivent avoir leurs looks accessibles gagnants disponibles à l'achat sur Amazon? a eu la chance de parler aux gagnants de la marque et de la bravoure de la semaine, ainsi que des t-shirts et du thé en train de mourir.
Épisode 7: Jonny Cota
Photos: Amazon
Décideur: Vous étiez enthousiasmé par ce défi parce que le marketing est votre truc. Attendiez-vous juste ce défi?
Jonny Cota: Ouais, toute la compétition dans laquelle j'étais, testez-moi sur une compétence supérieure à la couture et à la confection de vêtements! Parce que ce n’est pas ce dans quoi je suis excellent, j’ai donc été ravi de relever le défi.
En dehors du défi, nous avons pu voir les designers se lier un peu à Tokyo. Au fil du temps, vous êtes-vous rapproché de vos collègues designers ou est-ce devenu plus compétitif?
Au fil du temps, nous nous sommes beaucoup rapprochés et la concurrence est devenue beaucoup plus apparente. Nous sommes devenus des amis proches, unis dans notre stress, notre lutte et notre enthousiasme pour faire partie du top cinq. Mais quand vous êtes dans le top cinq et que vous êtes si près d'un million de dollars, chaque conversation, chaque rire, chaque repas ensemble - une couche en dessous, vous pensez à la concurrence.
quand est-ce que la saison 6 d'outlander sort
De retour dans la salle de travail, votre discours avec Tim semblait être le plus angoissant de la saison. Il a dit que ta robe ressemblait à Laura Ashley pour SKINGRAFT!
[ des rires ] Vous savez, j’apprécie sa franchise, parce que je n’ai pas besoin de perdre mon temps ou le sien - et je le savais! Je le savais en montant. Je savais que la robe n’était pas géniale et il est très direct. Il ne veut que le meilleur pour nous. Je sais qu’il n’essaie pas de me faire du mal. Il essaie de m'inspirer à faire de mon mieux, donc c'était un moment de panique. Vous ne l'avez pas vu dans la coupe, mais je le regarde immédiatement et je me dis, j'ai une idée! Je vais couvrir cette chose dans le café. Et c’est là que j’ai couru et que j’ai commencé à mourir dans le café.
Aviez-vous déjà utilisé le café comme colorant? D'où vient cette idée?
Non, je ne pense pas avoir teint quelque chose avec du thé depuis que je suis au collège, en confectionnant des costumes de pirate pour des cours de théâtre ou quelque chose comme ça. Je ne l’ai jamais fait de ma vie d’adulte, et je ne l’ai jamais fait en tant que designer, mais j’étais désespéré. Il n'y avait pas le temps de retourner à la boutique de tissus. Je devais juste le faire fonctionner.
Combien de tasses de café as-tu versées dans cette cuve?
Je pense à environ 20 tasses de café, mais je pense que j'ai bu chacune d'elles avant de la verser. J'étais en feu!
Keith Tsuji / Amazon Studios
Comment était-ce de travailler avec un photographe dans un pays étranger et dans cet endroit magnifique?
Travailler avec ce photographe à cet endroit devrait être un rêve devenu réalité. Cependant, nous avons eu huit minutes pour tourner toute la campagne, sous la pluie, avec une barrière linguistique pour les mannequins. C'était donc un défi, c'est le moins qu'on puisse dire. Nous l'avons filmé si vite que je pouvais à peine regarder l'appareil photo des photographes pour voir si nous l'avions. Donc, ce n’est que lorsque j’ai récupéré les images sur l’ordinateur où je me trouvais, nous avons réussi.
Le défilé était sous la pluie, ce qui est un peu grave. Je veux dire, Project Runway a consacré tout un défi spécifiquement à une voie de pluie. Vous avez tous dû faire une piste sous la pluie et ce n’était même pas un défi de pluie! Étiez-vous inquiet de la façon dont votre apparence résisterait aux intempéries?
Eh bien, je suis un amateur de drame, alors j’aimais le fait que la pluie se produise. Mais j'étais aussi sous un toit dans les coulisses. J'étais un peu nerveuse pour mes modèles, je voulais qu'ils gardent leur sang-froid et qu'ils marchent encore férocement et qu'ils ne frissonnent pas et ne deviennent pas petits. J'étais donc nerveux pour eux, et ce n'est que lorsque le mannequin est revenu sur le podium que j'ai remarqué que la pluie faisait lentement couler le café de ma robe. Elle dégoulinait des gouttes de café tout le chemin du retour.
Les choses sont restées très civiles entre tous les designers, mais les juges vous ont vraiment fait vous battre pour la victoire cette semaine! Comment était-ce de devoir vraiment se vendre?
Vous savez, dans l'épisode 5, je suis opposé à Rinat, qui est l'un de mes meilleurs amis du casting. J'ai été vraiment abattu, je ne veux pas me battre contre elle pour la victoire, c'était un peu bizarre. En fin de compte, elle a gagné, et j'étais ravie qu'elle ait gagné, mais je ne l'ai jamais lâchée. Alors, quand ils m'ont élevé et mis Megan à côté de moi, j'étais comme, oh non! J'ai sorti mes boucles d'oreilles, enlevé mes chaussures, c'était comme - j'aime Megan, mais je suis là pour gagner et je soutiens mon travail. Je suis prêt à me battre.
Ils ont également parlé très franchement du nom de votre label, SKINGRAFT. Comment était-ce d'entendre cette critique du nom?
Hé, tout le temps qu’ils pensent être constructifs en détruisant le nom SKINGRAFT, je compte juste le nombre de fois qu’ils disent SKINGRAFT devant la caméra. Comme, 1, 2, 3, 4 - je regarde l'épisode comme, boum, boum, boum, boum! Mes ventes vont ding, ding, ding, ding sur mon téléphone! Alors vous savez, j'étais ravi. Je sais que c'est un nom compliqué. Je suis fier de ce que SKINGRAFT a accompli, mais j’ai été ravi de passer à un label éponyme. Et mon plan était déjà d'utiliser le spectacle pour le faire. Donc, même si ça fait un peu mal, ça pique un peu pour eux d’être aussi brutal à ce sujet, je l’ai déjà entendu. Et j'étais heureux de participer à cette conversation. Je ne vais pas éviter ce type de conflit.
Quel avenir pour votre label éponyme? Aujourd'hui, c'est comme son anniversaire.
Ouais, SKINGRAFT continuera mais je me concentrerai sur Jonny Cota et le lancement d'un label éponyme. Cela se concentrera sur la mode, évidemment, mais j'aimerais beaucoup me diversifier. Mon projet est de me diviser en grandes catégories: parfum, lunettes de soleil, chaussures. Ceci est mon avenir.
Achetez le look gagnant de Jonny sur Amazon
Épisode 8: Esther Perbandt
Photos: Amazon
Décideur: Après un peu de malchance avec la couturière de nuit au cours de la première semaine, vous avez finalement pu vraiment travailler côte à côte avec les couturières sur ce défi. Je dois imaginer que ce fut un soulagement pour vous.
Esther Perbandt: Oh mon dieu, ouais! Parce que c'est comme ça que je travaille, alors je peux faire des choses vraiment bonnes ou brillantes quand j'ai une équipe. C’est un processus. C'est tellement frustrant si vous devez remettre une idée le soir et la récupérer le lendemain matin, car parfois les idées ou les visions ne sont pas à 100% au moment où vous les créez. C’est pourquoi cela a fonctionné si parfaitement avec moi, et c’est aussi la façon dont vous travaillez avec l’équipe. Si vous leur donnez des responsabilités, et qu'ils ont le sentiment d'en faire partie et qu'ils font également partie du succès, alors vous pouvez vraiment tirer un excellent travail des gens. C'est pourquoi j'étais prêt plus tôt que dans tous les autres épisodes.
C'était vraiment cool de voir comment vous travailliez avec eux, en les incluant dans les accessoires du modèle. En quoi cela différait-il de la façon dont les autres créateurs travaillaient avec leurs couturières?
Si je me souviens bien, alors oui, ça semblait être différent. Le tout premier jour, quand nous avons appris à les connaître - vous ne le voyez pas dans la coupe, mais j'ai organisé une réunion d'équipe. J'ai dit, d'accord, c'est moi. Voilà comment je travaille. Je vous donne d'abord des choses faciles, afin que je puisse estimer le temps dont vous avez besoin. Je peux juger de la base ou du niveau de qualité. Parce que j’ai trouvé cela important, et je n’ai pas vu cela avec les autres designers. Et puis je les intègre vraiment dans le travail et fais pas à pas et fais évoluer les choses. Je ne sais pas de qui il s'agissait, mais je me souviens que certains designers ne les ont pas utilisés autant. Parce qu’ils se sentaient comme, Oh, c’est plus facile si je fais tout moi-même, parce qu’alors je n’ai pas besoin d’expliquer. Les designers travaillent si différemment, mais au final, vous pouvez tout faire. Vous pouvez faire des patrons et de la couture et tout. Mais si vous voulez grandir en tant que marque, vous ne pouvez pas tout faire. Et puis, il est si important de savoir comment déléguer le travail.
Vos trois créations ont-elles changé du tout, de la conception au défilé, à cause de votre travail avec les couturières?
Ouais absolument. Absolument. Je suis un peu déçu, car j’ai un slogan depuis, je ne sais pas, 10 ans. Et je l'appelle, Design par défaut. J'ai appris que vous avez une vision et ensuite vous la remettez au modéliste ou à un stagiaire, et ils essaient certaines choses, et vous avez le premier essayage. Et puis, ça m'arrive si souvent, que je dis, Eh bien ce n'est pas du tout comme ça que je le voulais! Et puis ils sont déçus, je suis déçu. Et puis je dis: Regardons ça. Et puis je me rends compte, hey, tu sais quoi? C'est en fait tellement plus cool que je ne l'imaginais auparavant. C'est donc un processus très créatif, et cela s'est produit dans l'épisode 8 également. Je n’ai pas imaginé le pantalon avec la jupe par-dessus comme il est sorti à la fin. C'est arrivé lors de l'essayage. J'ai aimé qu'ils soient avec moi et ils l'ont vu. J'ai dit comme, Hé, non. Continuons comme ça. C'est beau.
J'ai aussi beaucoup aimé le top trois des t-shirts, alors je dois demander: quand avez-vous décidé d'y aller? Et aussi, quand pouvons-nous l'acheter?
J'avais tellement peur, vraiment, de le faire. Je veux dire, j'avais cette idée mais je n'étais pas sûr. Et si je n'étais pas entré dans les trois derniers? Alors ce serait tellement embarrassant!
Keith Tsuji / Amazon Studios
Et puis j'ai dit d'accord, vérifions peut-être comment Tim réagirait dans le discours de Tim. Et cela a en fait changé la donne. Quand il a commencé à rire si mal, il a dit: Eh bien, c'est tellement hilarant! J'étais comme, d'accord, je peux le faire. J'ai décidé que je pouvais le faire. Ouais, c'était censé montrer que je veux vraiment être l'un des trois derniers. Et ça a marché. Oui, vous pouvez l'acheter à partir d'aujourd'hui . Bien sûr, je l'ai produit.
Le maquillage des yeux que vous avez utilisé pour les modèles était si captivant. Nous ne vous voyons pas vraiment travailler avec les maquilleurs pour développer les looks. Comment était cette collaboration?
Habituellement, pour les défilés de mode, je ne fais pas beaucoup de coiffure et de maquillage parce que je veux vraiment habiller les gens et non les marionnettes. Je veux vraiment que les clients aient l'idée de, d'accord, ça pourrait être moi. Je pourrais vraiment porter ça. Et ne pas rendre la distance si grande, entre le modèle et eux.
Mais pour cette [piste], j’ai dit: allons plus loin. Le maquillage, ça vous rappelle un peu le film Une orange mécanique . Et ce sont en fait des autocollants que, dans le passé, je les utilisais moi-même. Je chantais dans certains événements, ou j'ai même [mis sur] un défilé de mode où je jouais sur scène, chantant la chanson pendant que les mannequins sortaient et présentaient ma collection. Et j'ai eu d'autres moments où je chantais devant des gens, et j'avais ce maquillage. C’est donc quelque chose qui m’appartient aussi. Ce n’est pas complètement nouveau, mais j’ai édité.
Comment était ce moment, quand ils ont dit: Votre souhait est devenu réalité! Vous êtes dans le top 3, comme le dit votre t-shirt !?
C'était fou. J'étais vraiment nerveux parce qu'il n'en restait plus que quatre, et on ne sait jamais comment [les juges] décident. C’est aussi un goût personnel. Je veux dire, ils luttaient vraiment avec mon noir tout le temps. Il se pourrait aussi qu’ils aient décidé, peut-être, que nous ne voulons pas que quelqu'un soit seulement noir dans les trois derniers. C'était une possibilité. Mais même après avoir gagné ça, j'étais fou. J'étais si heureux. Quand je l'ai vu il y a à peine 10 minutes, j'ai vraiment aimé ce que j'ai fait. J'espère que dans quelques semaines, lorsque je recommencerai à créer, je pourrai faire ces looks et les rendre disponibles pour les gens.
Achetez le look gagnant d'Esther sur Amazon
Flux Faire la coupe sur Prime Video
où a été tourné en italie