Propulsé par Reelgood Le cinéma - ou si vous préférez, les films - comprend beaucoup de choses, mais pendant longtemps l'une de ses plus grandes fonctions a été de délivrer de la beauté. La beauté du monde qui nous entoure, la beauté des mondes inventés par les cinéastes et la beauté de nos semblables. De nombreuses stars de cinéma sont des stars de cinéma parce que, quelles que soient leurs compétences d'acteur, elles sont belles. Magnifiques en ce sens qu'ils nous font haleter lorsqu'ils apparaissent à l'écran. Il y en a des centaines. Regardez Gary Cooper dans le film des années 30 Conception pour la vie . Terence Stamp dans Billy Boudd . Alain Delon dans Midi violet . Y a-t-il déjà eu un moment d'entrée dans le cadre plus rhapsodique que celui de Claudia Cardinale dans Le Léopard ? Et ça continue.
Monica Vitti, l'actrice italienne qui décédé aujourd'hui à l'âge de 90 ans , était l'une des beautés les plus monumentales à avoir jamais orné l'écran. Mais en L'aventure , le film d'art de 1960 qui a fait de Vitti une star et a établi son réalisateur, Michelangelo Antonioni, comme une voix cinématographique majeure (bien que controversée et qui divise), elle est obligée de cacher sa lumière sous le boisseau pendant un moment. C'est un faux cinématographique exquis. Elle joue Claudia, la meilleure amie terre-à-terre de la fille riche et insolente Anna (Lea Massari). Les personnages sont des femmes attirantes en escapade, seule Anna a son petit ami studieux Sandro (Gabriele Ferzetti) avec qui devenir passif-agressif. Antonioni filme les trois personnages et leurs accessoires (bien sûr, Sandro conduit une petite voiture de sport et la conduit comme un maniaque) avec le détachement cool d'un scientifique du comportement.
Puis, lors d'une excursion en bateau vers les îles Éoliennes - un archipel volcanique d'une désolation impressionnante - Anna disparaît. Le film suit Claudia de Sandro et Vitti alors qu'ils se jettent ensemble pour la chercher. Et au fur et à mesure que le film progresse, Vitti - qui, ne vous y trompez pas, a été une merveille à voir tout au long, sa généreuse crinière de cheveux platine mettant en valeur son visage magnifique de toutes sortes de manières fascinantes, ses sourcils parfaitement soignés mettant en valeur des yeux qui scintillent et bouillonne d'un éclat égal - fleurit vraiment, pour ainsi dire. Antonioni arrête de jouer à l'opossum et tire sur Vitti comme l'être numineux qu'elle était vraiment. Et alors que Claudio et Sandro cherchent Anna, ils tombent amoureux l'un de l'autre. Eros est malade, disait Antonioni au Festival de Cannes en 1960, en guise d'explication de ce qu'était ce film, qui a laissé perplexe autant de spectateurs qu'il a ravi. Sandro est trop superficiel pour apprécier ce que a.gif'lazy' class='alignnone size-nypost-article-full-width-no-crop wp-image-1069149 lazyload lazyload' alt="MONICA VITTI L'AVVENTURA' data- data- Le cri . Ils sont rapidement devenus amoureux.
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Tout comme Marlene Dietrich et Josef Von Sternberg étaient l'équipe d'acteurs-réalisateurs suprême glamour de Golden Age Hollywood, Antonioni et Vitti sont devenus inextricablement liés à travers une série de collaborations galvaniques. Elle est arrivée tardivement dans les années 1961 La nuit , étude d'un couple en décomposition joué par Marcello Mastroianni et Jeanne Moreau. Mastroianni joue un auteur qui est un peu merdique, notamment pour sa femme Lila (Moreau). Environ une heure après le début du film, Mastroianni, toujours en chasse, espionne Vitti, jouant la fille d'un riche hôte de fête. Ici, ses cheveux sont d'un noir de jais, tout comme la nuisette qu'elle porte. Le personnage de Mastroianni, regardant ses courbes subtiles, la voit comme une proie facile, mais elle est plus intelligente et plus émouvante que même le public du film aurait pu l'imaginer.
Dans L'éclipse Vitti sort d'une mauvaise relation (dans des scènes se déroulant dans le quartier EUR de Rome, rempli d'une architecture époustouflante de l'époque de Mussolini), et dans une autre qui semble plus prometteuse, avec un agent de change joué par Alain Delon. Ils forment une jolie paire, mais cet amour est condamné – tel quel, le film l'implique, tout amour, non seulement par des névroses ou du stress, mais par une apocalypse fantôme qui se manifeste dans les sept dernières minutes.
Dans ces films, on voit parfois Vitti jouer avec son apparence. Dans l'aventure ,elle essaie des perruques, et dans L'éclipse , pour des raisons alambiquées et mal avisées liées à son caractère, elle tente une forme de blackface. Dans le monde d'Antonioni, même la beauté ne pouvait trouver satisfaction. Dans le dernier film de leur collaboration des années 60, Désert rouge , Vitti a une coiffure auburn relativement mousy, jouant une épouse et une mère devenant de plus en plus récessives à la suite d'un accident de voiture. Pas seulement cela bien sûr – le premier film couleur d'Antonioni se déroule dans un cauchemar écologique post-industriel à travers lequel le personnage de Vitti erre comme un fantôme. Elle attire l'attention d'un collègue de son mari, joué par Richard Harris. Une partie de la flamme que nous avons vue dans L'aventure se rallume, mais personne n'est sauvé.
©20thCentFox/avec la permission d'Everett Collection
La Monique d'Antonioni n'avait et ne pouvait avoir rien à voir avec Modestie Blaise , disait Losey au critique Michel Ciment à la fin des années 70. Je ne veux pas attaquer Antonioni - c'est un homme pour qui j'ai le plus grand respect pour son travail et ses intentions - mais quand j'ai commencé à travailler sur le film, je lui ai dit : 'La seule peur que j'ai est d'avoir une […] situation […] où vous serez toujours présent sur le plateau et il y aura des rumeurs pour savoir si vous êtes d'accord avec ce que je fais.' Il a dit 'Non, je ne suis même pas je vais lire le scénario, je ne serais pas près d'ici, etc. Il était toujours là, toujours dans sa loge pour qu'elle sorte du plateau et lui parle à chaque set up. […] À la fin, il a même approuvé les photographies d'elle qu'elle avait le droit contractuel d'approuver. Ce n'était donc pas mon idée de ce que Monica Vitti pouvait être, mais son idée de ce qu'il avait fait d'elle et de ce qu'elle devrait être.
L'alliance n'a pas duré. Vitti a-t-il trouvé la rupture libératrice ? Peut-être. Elle a regardé un film qu'elle a fait à la suite de la rupture, la comédie Mario Monicelli de 1969 La fille au pistolet , comme une percée: Découvrir comment faire rire les gens, c'est comme découvrir que vous êtes la fille du roi, a-t-elle déclaré à l'intervieweur Alain Elkann. Elle a travaillé avec les maîtres Ettore Scola (années 1970 Le triangle des pizzas ) et Luis Bunuel (1974's Le Fantôme de la Liberté ). Elle n'a fait qu'un seul film hollywoodien, celui de 1979 Une affaire presque parfaite , avec Keith Carradine. Il a été tourné à Cannes et elle n'a fait aucune publicité aux États-Unis, car elle n'aimait pas voler. Elle a retrouvé Antonioni pour son expérience vidéo de 1980 Le mystère d'Oberwald , libre adaptation de Cocteau L'aigle à deux têtes . Trop rarement vu, c'est un film digne d'un renouveau réfléchi.
Récapitulatif de la saison 1 des retrouvailles
Au début des années 70, elle s'est impliquée avec le réalisateur Roberto Russo - de 17 ans son cadet. Ils se sont mariés en 2000; il était son gardien dévoué car elle souffrait de la maladie d'Alzheimer depuis deux décennies. Laissons le dernier mot à Vitti, encore une fois d'un entretien avec Alain Elkann : L'amour c'est l'amour. Pour moi, c'est une nécessité. Je ne pourrais pas vivre sans ça. L'amour est une condition physique et mentale qui se trouve dans le sang et les hormones. Il y a ceux qui ne savent pas et ne peuvent pas aimer. Il y en a qui s'amusent avec et en ont besoin. J'en ai besoin. Je suis passionné.
Le critique vétéran Glenn Kenny passe en revue les nouveautés sur RogerEbert.com, le New York Times et, comme il sied à quelqu'un de son âge avancé, le magazine AARP. Il blogue, très occasionnellement, sur Certains sont venus en courant et tweets, la plupart du temps en plaisantant, à @glenn__kenny . Il est l'auteur du livre acclamé de 2020 Made Men: L'histoire des Goodfellas , publié par Hanover Square Press.