Teenage Mutant Ninja Turtles : Mutant Mayhem ( diffuse désormais sur des services de VOD comme Amazon Prime Video ) marque la énième – à peu près – réinvention d’une franchise immortelle. Et vous savez, c'est peut-être le riff le plus inspiré sur les personnages emblématiques depuis des décennies, peut-être parce que Seth Rogen est co-scénariste et producteur, et Jeff Rowe suit son crédit de co-réalisateur sur le merveilleux Les Mitchell contre les Machines avec son premier concert de réalisateur principal. La franchise TMNT – lancée avec une série de bandes dessinées cultes en noir et blanc au milieu des années 1980 – avait vraiment besoin d'être rafraîchie après une série télévisée digne d'intérêt (la quatrième de la franchise, avec une cinquième). Chaos mutant spin-off en préparation pour Paramount+) qui s'est déroulé de 2018 à 2020, et ses deux sorties cinématographiques précédentes, qui ont été produites par Michael Bay et qui en ont énormément souffert. Dans le contexte cinématographique plus large, cependant, une chose est sûre : ce film créatif sur le plan visuel et tonal existe parce que nous sommes dans une époque post- Dans le Spider-Verse monde, où les films d’animation qui ne ressemblent pas à tous les autres films d’animation rapportent des centaines de millions et remportent des Oscars.
TORTUES NINJA MUTANTES ADOLESCENTES : MAYHEM MUTANT : Diffusez-le ou ignorez-le ?
L'essentiel: Note, Chaos mutant est un redémarrage difficile, nous ne devrions donc pas être surpris quand il arrive rapidement à l'origine. Vous savez, l’origine – c’est ce qui arrive lorsque nous connaissons déjà l’histoire mais que nous la comprenons quand même. Il y a quinze ans, une bagarre dans le laboratoire du sous-sol d'un cinglé légèrement attachant a abouti à la chute d'une fiole pleine de limon vert brillant dans les égouts de la ville de New York, où elle s'est ouverte et est restée là, attendant patiemment que quelque chose soit muté par elle. Imaginez quatre bébés tortues ordinaires, qui ont erré dans le goop et se sont tous goupillés et sont devenus des bébés tortues anthropomorphes. Elles ont été trouvées par un rat normal nommé Splinter (Jackie Chan !), qui a également été goopé puis rapidement muté en un rat debout et parlant, ce qui a permis de devenir plus facilement le père adoptif des tortues. Ils se sont enfermés dans un endroit confortable dans une chambre d'égout, où Splinter a élevé ses garçons tortues pour qu'ils apprécient la pizza et leur a appris à être des ninjas grâce à de vieilles cassettes VHS des années 1980 (on ne peut qu'espérer que l'une d'entre elles soit Gymkata ).
Coupure jusqu'à nos jours. Les tortues, comme indiqué sur l'emballage, sont désormais des adolescentes. Il y a Donatello (Micah Abbey), Michelangelo (Shamon Brown Jr.), Leonardo (Nicolas Cantu) et Raphael (Brady Noon), qui ont tous des personnalités quelque peu distinctes, mais qui se caractérisent par ailleurs par leur jargon collectif whoa-dude et leur désir de voyez à quoi ressemble le monde là-haut, là où vivent les humains. Sagement, Splinter fait caca une telle exposition, car il sait que les humains les jugeraient comme des monstres et craint qu'ils ne soient capturés par des connards et traites. Oui, traite . C’est la blague la plus forte du film, qu’un maniaque dérangé voudrait raconter. lait une tortue ninja au lieu, je ne sais pas, de les disséquer ou de les mettre en cage ou (halètement) d'en faire des stars de télé-réalité, ce qui serait un sort pire que la mort.
Tout ce que les tortues sont autorisées à faire, c'est d'aller chercher (lire : voler) des produits d'épicerie sous le couvert de l'obscurité, après la fermeture des magasins. Une nuit, leurs courses ennuyeuses sont interrompues lorsqu'une sympathique adolescente humaine nommée April O'Neil (Ayo Edibiri) les repère – puis se fait rapidement voler son cyclomoteur. Les tortues récupèrent le cyclomoteur, ce qui les oblige à arracher la saleté vivante à une bande de voyous. C'est le début de belles amitiés, une entre les tortues et April, qui ne les craint pas, ne les juge pas et ne les fuit pas, et une entre les tortues et la violence, puisque c'était leur premier combat, et ça ne va sûrement pas être leur dernier. Vous voyez, April est une journaliste en herbe qui tente de retrouver un méchant surnommé Superfly (Ice Cube), qui vole des gadgets de haute technologie avec une telle fréquence que le maire menace de verrouiller la ville. April pense que révéler l'histoire éclipsera un incident embarrassant à l'école, tandis que les tortues pensent que contrecarrer Superfly fera d'elles des héros, et donc acceptés dans la société dominante. Comme le disait le sage, si seulement c'était aussi simple : les choses tournent mal, comme c'est presque le cas, et puis les tortues sont traites. C'est vrai. Il s’avère que Splinter n’est pas seulement un vieux con. Il est un intelligent vieux con de cinglé.
Photo de : Everett Collection
De quels films cela vous rappellera-t-il ? : Tu sais comment le Vers d'araignée les films reproduisaient la couleur et le style des bandes dessinées ? Chaos mutant adopte une approche similaire, avec une esthétique sommaire et griffonnée qui capture distinctement son environnement urbain graveleux.
Valeur de performance En train de regarder Audience: Rogen, Paul Rudd, Rose Byrne, John Cena et Post Malone font partie d'un casting de stars de rôles de soutien – mais Chan se démarque, montrant un timing et une prestation comique impeccables, aidés et encouragés par un scénario chargé de zinger.
Dialogues mémorables : Donatello lance une critique destinée à l'un de ses frères tortues – un excellent exemple de la frénésie de références à la culture pop de ce script : on dirait que Stewie a eu un bébé avec Hey Arnold !
Sexe et peau : Aucun.
Notre avis : Chaos mutant nous donne les mêmes vieux personnages parlant des mecs dans la même vieille intrigue de sauvetage de la ville, mais son animation et son scénario transcendent les tropes habituels des films d'animation ( TMNT aventures ou autre). Visuellement, c’est excentrique et stimulant, plein de surprises et de vigueur juvénile ; les personnages sont rendus d'une manière grotesque et les arrière-plans ont un aspect de forme libre qui se situe quelque part entre les gribouillis au crayon de couleur et les graffitis sauvages. Rowe et le co-réalisateur Kyler Spears montrent un penchant pour les séquences d'action animées - l'une d'elles traverse habilement les aventures individuelles des quatre tortues et se déroule sur No Diggity de Blackstreet, et juste au moment où vous pensez que c'est la meilleure chute d'aiguille de l'année, une séquence de poursuite ose pour nous faire rire quand les tortues et leurs copains se mettent à chanter un remix loufoque de What's Up de 4 Non Blondes.
Le scénario compte cinq scénaristes (sans compter quatre histoires par générique et des clins d'œil aux créateurs d'OG TMNT, Peter Laird et Kevin Eastman), généralement un signe d'avertissement dans d'autres films. Mais Rogen et son partenaire cinématographique fréquent Evan Goldberg (dont les collaborations incluent C'est la fin , Super mal et Fête des saucisses ) a donné le ton avec une avalanche de blagues, y compris des clins d'œil à tout, des BTS aux Fruit Ninja , Shrek et L'attaque des Titans . Une autre référence, moins évidente, pourrait être le classique X Men intrigues de bandes dessinées et de films – Chaos mutant présente son méchant comme un camarade mutant qui a beaucoup en commun avec nos tortues, ce qui complique le conflit et embellit l'exploration légère du scénario sur les préjugés, l'acceptation et l'intégration. Cette itération des tortues leur donne envie d'être des enfants normaux qui vont à l'école et traînent ; le fait qu’ils se retrouvent dans un film qui semble hors norme est sacrément rafraîchissant.
Notre appel : Diffusez-le. Personne ne va accuser TMNT : Chaos mutant d'être trop profond ou poignant – d'autant plus que la plupart des sorties audiovisuelles de TMNT ne nous ont pas apporté grand-chose de plus que de la violence hyperactive et de la comédie grinçante – mais son style, son énergie et son imagination lui confèrent un attrait considérable.
John Serba est un écrivain indépendant et critique de cinéma basé à Grand Rapids, Michigan.